上海今世艺术博物馆从开馆至今已12年源委。十二已至，万物复一。回看不单意味留意拾整个留念，也预示着一个极新的起点。十二周年之后，PSA将踏上簇新征程。
行将步入12岁的上海现代艺术博物馆（下简称PSA）意识到本身投入了一个新的技能周期，对待性命的估计方法发端变得有次序。12年前，她素颜站在世界面前，欢迎“浸新发电：第九届上海双年展”和第一个世界合营展览“电场：遇上超本质——法国蓬皮杜中心藏品展”；12年后，来自寰宇近50个国家、约60个艺术组织的近130个大型展览已在此产生，逾1600位/组艺术家与她结缘，其间80%的艺术家和筑修师在此完成了咱们在华夏大陆的初度展览。
名为“博物馆”，PSA初步并没有保藏。不过，在中外藏家、基金会和艺术家的援手下，12年，425件藏品，这个数量虽无法比美任何一个大型世界博物馆，但却是从本身展览史动身，从艺术家/修修师小我史动身的一份不可仿制的稀罕追思。一起，6600余场人人教育行为拓宽了展览和保藏的边境，为观众搭筑了通向新颖艺术的桥梁，逾百万的应付渠道粉丝数纠合见证了PSA与观众们的和睦。
12年来，PSA共自主策划-修改-出书了86本双语图录和册本，2023年倒闭的dododo（对对对）书店更是志气让册本和想想掩盖整座美术馆，成为行为的支撑。2025年行将对外盛开的“摩登艺术图书馆和文献库”将进一步引发观众对阅览-思虑-兴办的趣味，借使地球（Earth）没有艺术（art），那她就是一个“嗯”（Eh）。
12年来，PSA侥幸被一群又一群年青的心所珍摄，一途踏着旺盛事物萌发时的猜疑和不决计孤芳自赏地前行；走运12年前一座都市能有如此的自傲剖明新时间世界大都邑的文明巴望。生日烛光下，从前的12个瞬时再次吐露眼前，PSA愿通通嗜好-享用-树立艺术的人在新的生命周期舞出新进程。
thonik对PSA的视觉标识举行了音讯化策画。蓝本停止冷静的烟囱满意被点化为轻浅可变的5根棒子，跟着用户光政策移动强健，仿若一场指尖嬉戏。
2012年筑馆之初，上海策画师沉浩鹏西宾选用礼聘，以PSA建修外观及标志性的大烟囱，和汉字“当”为现代馆方案了视觉符号。2013年，为了延展该标志在世界边界内的操纵，荷兰组织团队thonik在原方案根底上，对PSA的视觉编制举行了进一步的榜样和延展。
thonik的延展方案以闪现上海现代艺术博物馆“以敞开的力气，欢迎可变的另日”（OPEN the POWER, welcome the UNSTABLENESS）的心情，让“当”字的五根线段离开了中文文字的说理，回归视觉风光的根底元素，让这五根棍儿在活泼和游玩中出现无尽的或许。依据该方案抱负，“上海双年展”、“青策安顿”、“聚裂”等展览及项宗旨视觉风光也应运而生。
上海双年展创立于1996年，是华夏大陆首个世界今世艺术双年展，也是当下亚洲最富浸染力的艺术工作之一。
2012年，“上海双年展”从原上海美术馆迁入上海今世艺术博物馆，第九届上海双年展以“从头发电”为中心，接过这一汗青任务，将“上海双年展”这一以都市为命名的艺术盛事进一步面向世界舞台，PSA就此成为上双新的主场馆。第九届双年展还首创“都会馆”项目，全世界30座都邑活跃参与，让展览溢出美术馆，共生在上海四处的汗青筑修之中，也与更广大的全国依旧严紧筹议。
“社会工厂：第十届上海双年展”主策展人安塞姆·弗兰克（最右）于布闪现场，上海今世艺术博物馆，2014年
2014年，上双转变了策展人准则，主策展人不再受国籍极限，策展焦点也从上海光景盛开成为上海与世界，艺术何如回应世界当下最火燎性问题。主策展人由上海新颖艺术博物馆的世界学术委员会举荐并选择。这是上海双年展继迁址之掉队一步迈向世界化多元性行进的首要一步。经第一届学术委员会选择，安塞姆·弗兰克当选为“社会工厂：第十届上海双年展”主策展人。
2016年，来自印度的艺术家促成Raqs媒体小组职掌主策展人。在高度互联的全球语境之中，第十一届上海双年展珍爱于探究“一带一齐、南南纠合”的大体性，期望清楚一个兼容并蓄且具有发散性的艺术世界，并将体系性的扶植行为和都会项目无缝相融，有机串联。
2018年，由史书学家夸特莫克·梅迪纳担任主策展人的上海双年展初度大规划地展出拉丁美洲今世艺术家的高文，并以华夏保守玄门典礼的“禹步”步法，以徘徊于进退之间来行进西方二元抗衡式的脑筋编制。打倒保守艺术言语编制，关心多元言语的一起，上双的生长与寰宇现代艺术史的老练不约而同，向寰宇映现了上海文明“兼容并蓄”的魂灵。
2020年，上海双年展阅历了24年来前所未有的应战。在全寰宇几乎全数的大型展览都停摆的时间，第十三届上海双年展“水体”成为了仅有一个如期实施的寰宇级展览，并破坏古代“展览”格局，关营艺术家、研讨者、行为者、机商洽社区，以交响乐的机合为观众打造环环相扣、渐趋加强的三段式体会。“水体”也因此成为上双汗青上手工跨度最长，与上海都市史书、收集渠道、世界组织毗连最为一般的一次。
2023年，第十四届上海双年展“全国片子”集闭了来自六关各地的近80位参展艺术家，PSA转化为一座揣摩天人干系的“电影院”。动作全世界首个聚集于“全国”大旨的世界艺术双年展，策展团队聘任艺术家始末更为复合紧密的方法来想量现在全国的挑拨，并行进海四肢华夏电影发祥地的死板慰劳。
“电场：逾越超本质——法国蓬皮杜主题藏品展”展览现场，上海现代艺术博物馆，2012年
电场（electric field）是安德烈·布勒东为超本质主义写的一篇文章的标题，之因此将超本质主义作为PSA的首个世界展览，原因它是摩登艺术的敲门砖，教化了西方实在通通的文明周围。它摈弃各式“主义”和政治，拥抱梦境和爱，它是归于年青人的艺术，也归于一座年青的由发电厂转化而成的今世艺术博物馆，一群对新颖艺术猎奇又不知甚解的观众。“电场：赶上超实践——法国蓬皮杜宗旨藏品展” 是上海现代艺术博物馆倒闭季的要紧项目之一，也是法国巴黎蓬皮杜今世艺术要旨在华夏大陆的初度大型展览，展出了蓬皮杜宗旨藏品共一百余件，是“超实践主义”经典原作在国内的初度大周围详细露脸。年初从上世纪20年月伊始超出至今，典范触及绘画、雕刻、配备、形象、照相、构筑模型和手稿。展出收罗米罗、毕加索、杜尚、恩斯特、马格利特、曼雷、阿曼、基彭贝尔格、凯撒、史波耶里、杜布菲、巴塞里兹、里希特、波尔克、古尔斯基、波尔坦斯基、巴尔代萨里等大师的着作。展览也对华夏艺术家的创造给予适当的存眷，围绕着陈箴的代表作《圆桌》，展览行进海观众展出了蔡国强、王度、黄永砅、张洹、严培明等许多生计在国外的重要华夏艺术家盛行。
往后，PSA敞开了和世界各大严峻美术馆和艺术组织的勾通之旅。“纠合”而非“引入”，PSA自愿以展览为引子，为国内外艺术家、史学家创制盛开平等交换的渠道。
上海新颖艺术博物馆学术委员会树立于开馆第二年（2013），是由海内外出名摩登艺术家、策展人、艺术谈论家、艺术组织负责人及学者组成的学术审讲判选择组织，对PSA的行状先进倾向、学术酌量理思、著作爱惜定位等雄伟标题供应抉择方案并给予律例性指引。学术委员会委员每届任期为三年，跟着PSA的前进而改造，永世复古学术委员会与时俱进的生态生机。
在过往的12年间，PSA学术委员会依然完毕了四轮换届。这些学术委员会收罗：栗宪庭、李向阳、张永和、费大为、侯瀚如、丁乙、林天苗、刘擎、阮庆岳、冯原、李旭、高士明、杨福东、龚彦、Homi K. Bhabha、Chris Dercon、Mark Wigley、Donna De Salvo、Christian Boltanski、Andrés Jaque、Cuauhtémoc Medina、Emanuele Coccia、汪修伟、Boris Groys。这些来自寰宇差异地域的学术委员带来了多种伺探艺术与社会的视角与最前沿和专业的学术领导。
2014年8月8日下午，在阵阵轰鸣声中，黄浦江上的天空炸开了或拌嘴或五颜六色的夺目烽火，激起大都市民朋友们容身张望。喜爱“玩火”的艺术家蔡国强在PSA馆外黄浦江面，达到了其在国内的首件“白日烽火”鸿文，成为全城热议的论题。早在“九级浪”布展阶段伊始，PSA的大厅里就填塞着历来不断的火光和爆炸声——艺术家首先用火药爆炸的遗迹复现出俄罗斯艺术家艾伊瓦佐夫斯基1850年的名画《九级浪》，以空旷气派打开这段参观的起点；7月21和24日，咱们在PSA馆内先后爆炸完毕了巨幅火药草图长卷《没有他们的外滩》以及名为《春夏秋冬》的德化白瓷设备。“炸” 美术馆，炸掉的是组织的自我约束和对艺术的阻止，艺术家和盛行是美术馆的魂灵，美术馆必须如艺术家般勇于自咱们打破，勇于取舍。
策展人是艺术家伴侣，是观众和展览之间的桥梁，也是艺术组织学术视界的舒展，然则10年前，予以谁们的敬重和敬服却持平单薄。2014年，PSA成立了国有新颖艺术组织第一个协助全世界边界内的华夏籍及华裔腾达策展力气的学术品牌项目——“青年策展人安插”，期望襄理策展人们在实在空间杀青策展理念，让更多华夏年青艺术家的才调被瞥见。
11年来，“青年策展人组织”已助力五十余位青年策展人，竣事了28场实体展览和2场线上展览。PSA每年从揭露招募的投稿安放中评选二至三组杰出策展人，需求每组最高30万元的展览经费，以及展览、分布和世人教育方面的支援，助理获选策展人告终展览，也将华夏旺盛的策展力气闪现给国内外今世艺术界。11年此后，在“青策安顿”中的获选策展人已成为国内年青策展集体和艺术院校学术研讨的主题力量，此中不乏已在世界首要展览中几回崭露矛头的策展人。而咱们在各个不同岗位上所变成的的合力，正在逐渐丰盛今世华夏策展人的教育体系，让世界看到实在、鲜活的我国今世艺术外表。一起，年青策展人们也时期提醒着PSA，依旧敏锐，轻浅，依旧盛开和生机。
2014年，PSA举行了日本已故构筑师篠原一男的首个回想展。篠原一男唐塞华夏一般观众而言是一个生疏的姓名，咱们的终身共竣工了三十多个室第，晚年才首先进入大众筑修策画，终末实施的不计其数。我的个案闪现了一代华夏修建师所结合面对的标题，如民族性与摩登化，死板是起点依然回归点，城市主义与单个居处……篠原结束将这一系列标题带入对建修源头性的责问之中，勇敢提出“住屋是艺术”，将住屋当作查验和言叙的意图，从建修的自律性初步，让房子游走于社会镜像和私家心境的边界。在华夏飞速的都邑化原委中，筑筑与权柄，修建师的人物，修修与生态、筑筑本体问题等成为日后PSA“都邑与建修念索系列”着沉评论-露出的议题，PSA也成为国内最早将构筑和城市归入闪现和思索边界的新颖艺术组织。原委从头拓宽“筑筑”的界说，PSA打垮保守视界下被分裂的“修修”和“艺术”领域，将构筑视为综关社会设备，从生计体会和身段程序切入，研讨单个与空间、机制之间的错综相干。进程迄今为止的19场展览，该系列已然成为PSA独具一格的展览政策，更在我国今世艺术边界焚烧了关心修建艺术的热心。普利兹克大师展比如矶崎新、让·努维尔、伦佐·皮亚诺、伊东丰雄、坂茂等向观众体现了今世修建周围公认的里程碑式成果。
而撤消普利兹克大师展以外，PSA更从自己的视角与任务开拔，延展出不同文明布景但相互交错的建修策展头绪。如“千般的今世性”。2016年的“市民都会”展览、2018年的“醒悟的摩登性——卒业于宾夕法尼亚大学的华夏第一代修修师”、2023年的“大方巴黎1914—1945：修建、组织、影戏、时髦”就是如此的一次关于今世性的多角度探源。
“醒悟的摩登性——毕业于宾夕法尼亚大学的华夏第一代修建师”展览现场，上海今世艺术博物馆，2018年
“大度巴黎1914—1945：建修、组织、片子、时髦”展览现场，上海今世艺术博物馆，2023年
“城市与建建酌量”第二条头绪旨在挖掘那些从非物质层面进行畅思性揣摩的建建行家，席卷“移动筑筑——尤纳·弗莱德曼” “超级业务室50年”“穿越修建：戈登·马塔-克拉克的十年”“约翰·海杜克：海上假面舞”等。
“今世艺术爱惜系列展”是PSA要紧的展览品牌，浸要遵循两条头绪，一是对华夏今世艺术家的个案考虑，二是依据PSA典藏事宜的阶段性编制暴露。由两条头绪最初，保藏系列展一方面从本乡艺术家下手，实施殷切的个案整理念量和闪现，一方面以高质地高水平的体系性赠给撰着来实施保藏，并对其实施阶段性的出现与忖量，为整理华夏今世艺术的头绪奠定根底。
个案念虑系列于2015年首展“大同大张”，时年可巧大同大张升天15周年，该展览闪现了大同大张在我暂时人命原委中，那些苦行僧般的艺术考虑，和与周遭方枘圆凿的念想光后。全班人将本身面向极致的艺术理念以及为艺术牺牲的殉谈者样貌在当时令其饱尝争议，多年后，也仍在观念上寻衅着我的旧例体会和普通生计。
2016年，该系列露出了我国要紧摩登艺术家余友涵教授彼时规划最大，内容最为详尽的留念展，展出其绘画通行、手稿和文献两百余件，暴露了其在华夏前锋艺术史中开创性的笼统绘画言语，与艺术家那颗形形色色与勇于试验的心。而艺术家李山的个展，初度大边界聚集于艺术家的生物艺术主题兴办，激发了一场从生物艺术到人类命运的大商议。九周年特展“梁绍基：蚕你们们们 咱们蚕”更是国内初度编制性整理艺术家与“蚕”共谋而成的“天然系列”着作，并回望其创设头绪各个阶段的代表作。展览还闪现了梁绍基依照上海今世艺术博物馆特定空间创设的设备高文，以及与生物学等规划出现跨学科联络的新著作。2022年，“丁立人、夏阳双人展——上海今世艺术博物馆十周年极点展”聚集于两位年逾九旬的艺术家，沿循两人兴办讲话天赋的古怪轨道打开。展览从两组盒子开首，不单重访了两位艺术家兴办力的一次解缆，也串联起他们人射中多数次因艺术而生发的闪耀时间。2024年，“天天问——胡项城个展”选择艺术家1970岁首至今各个阶段的绘画、形象、镌刻鸿文及资料，并理解悉数人依据PSA构筑前史与特定空间杀青的多件大型设备新作。
在2023年，PSA赢得保藏家程昕东教练捐献PSA的19位国内外艺术家的46件今世艺术高文，这是PSA初度赢得的巨额单个救援。
这是印度构筑师巴克里希纳·多西漫笔录的标题。对多西而言，好的构筑是一次庆典，是一次暂停。每次展览，PSA极冷的物业行状都市被艺术家/修建师的性命焚烧，但是展览在前行，本事却庄严地在他身上倒计，让PSA成为一座忆所。
《整个回想－上海现代艺术博物馆》（2016），PSA “陈劭雄：万事俱备”展览现场
2016年11月26日，艺术家陈劭雄在北京病逝，享年54岁。同年上半年，PSA展出了陈劭雄迄今最大规划的私家展览“万事俱备”，策展薪酬侯瀚如。展览向观者出现了陈劭雄三十余年树立经由中各阶段的代表高文，特别是近十五年来的首要着述，包含两件2016年的最新创制。凭仗形象、设备、相片-蒙太奇、绘画、合座到会等多种艺术前语，展览充满露出了艺术家美妙的幽默而锋利的艺术理性。
2019年10月19日，艺术家黄永砅因病谢世，享年65岁。不爱言辞的黄永砅留下太多悬而未决的谜题，一如他们的姓名中“砅”的读音和写法，一如悉数人在电厂留下的三步九迹……2016年3月17日至同年6月19日，黄永砅个展“蛇杖Ⅲ：左开讲岔”于PSA清楚，侯瀚如背负策展人，这是PSA在彼时边界最大的设备展。黄永砅通过旧日20年来的高文制作了一个百科全书般，但又针对美术馆场所奇特性的路程，来闪现并考虑权柄毅力与本性运讲之间的风险对立，以考虑抵挡人类命运的选择这一终极议题。
2020年2月21日，修修师尤纳·弗莱德曼谢世，享年97岁。尤纳在其七十多年的自谁们违背中创设了传奇：一个天然主义者怎样在试错中造句，若安在等待中纪录自在毅力的进化。78岁时尤纳第一次来到上海，参加上海双年展；84岁时我再次抵达上海，在外滩18号做了“可告终的乌托邦”展览；92岁时，PSA举行了他们的大型留念展“移动筑修——尤纳·弗莱德曼”。展览分为两个块面。一块是进程手稿、模型、动画整理“移动筑筑”理论行进和演化的原委；另一齐是探究即兴在修建中的大致性。展览就是一个即兴的现场。事宜团队在尤纳的指引下，当场选材地已毕“空中都市”“街头博物馆”“简略科技博物馆”“狂草”等修建结构。展览履行一种万分规的脑筋和工作方法，尤纳不画细节的图纸，只给出本源的手工建议，殷切图纸的责任由在上海的团队竣工，一场即兴的构筑检验在上海现代艺术博物馆内发酵深远。行为2017至2018年度PSA与罗马国立二十一世纪艺术博物馆（MAXXI）馆际展览交换项政策一单个，该展览也巡展至MAXXI，由龚彦与MAXXI筑筑倾向策展人艾琳娜·墨提斯说合筹谋，并依照MAXXI的场馆条目举行了新的展陈组织，在广袤的边境内再度流露弗莱德曼奇怪的筑筑抱负与组织言语。
“克里斯蒂安·波尔坦斯基：忆所”展览现场，上海摩登艺术博物馆，2018年
2021年7月14日，上海今世艺术博物馆第三届学术委员会学委，艺术家克里斯蒂安·波尔坦斯依据巴黎去世，享年76岁。2018年，波尔坦斯基的我国初度个展“忆所”在PSA进行。展览凭仗设备、形象、音响、影子剧场，激起敬仰者从视觉、听觉到心情的心情酌量，对单个在往常和前史事件中不成展望的境遇进行呵斥。谁在华夏收集了10余吨旧衣，在PSA高28米的中庭浸构了设备高文《无人》。“无人”在法语里亦有“好多人”的意思，这些离席的身段唤醒着发电站的回想，和更广泛的赶过文明时空的举座回想；他们为PSA的烟囱缔造了着述《心》，一盏灯泡跟着外心脏跳动的节律在168米的通天塔里摇晃，忽明忽暗；咱们在PSA造了一间心跳档案馆，展览年月，档案馆为观众刻录心跳，并将数据传输到日本丰岛的心跳档案馆不朽。
巴克里希纳·多西于“栖居的庆典 实在· 假造· 思像——巴克里希纳· 多西筑筑形象展”展览现场，上海现代艺术博物馆，2017年
“栖居的庆典 实在· 假造· 想像——巴克里希纳· 多西修建回想展”展览现场，上海今世艺术博物馆，2017年
2023年1月24日，印度修建师、料理师、学者兼组织创建者、2018年普利兹克筑建奖获奖者巴克里希纳·多西谢世，享年95岁。在多西长达70年筑建生计中，咱们一直不休根究可接连行进的全方位室第，找寻簇新适该当地地域性格的现代筑建闪现格局，然后刻画感染通通印度致使世界的构筑言语。正如咱们屡次标明其筑筑崇奉所言：“当保存方法与建修融为一体，存在便成为一场庆典。”2017年，上海新颖艺术博物馆举行了多西在非印度区域的初度个展“栖居的庆典 实在· 伪造· 念像——巴克里希纳· 多西修建回想展”，展览以非线性的头绪、多维度的互动设备、后光与音乐的驾驭，营造出充沛灵性的修建图景。
“伊利亚和艾米莉亚·卡巴科夫：理思之城”展览现场，上海摩登艺术博物馆，2015年
2023年5月27日，20世纪末往后最严峻的艺术家之一、莫斯科观想主义活动建议人、原俄籍艺术家伊利亚·卡巴科夫谢世，享年89岁。2015年8月8日至12月6日，“伊利亚和艾米莉亚·卡巴科夫：抱负之城”展览在上海新颖艺术博物馆实施，这是卡巴科夫配偶的永久艺术项目，咱们最大边界的全体配备展，更是对其生平的艺术抱负的总结。展览中，艺术家联络了构筑、灯火、音响、绘画、诗篇等多种格局，构筑了一个迷宫般的设想寰宇。艺术家升天一年往后，第十四届上海双年展“全国片子”中了解了伊利亚与艾米莉亚·卡巴科夫的设备盛行《全国能量大旨》，这件鸿文让咱们研讨灵性与科学，以及咱们与世界能量之间的研讨。
让-谈易·科恩于“时兴巴黎1914—1945：建修、方案、片子、时髦”展览现场
“漂后巴黎1914—1945：修修、规划、影戏、时髦”展览现场，上海新颖艺术博物馆，2023年
2023年8月7日，忖量19世纪与20世纪修建与都市料理周围的首要学者、法国闻名修修师及修修史学家让-叙易·科恩谢世，享年74岁。同年7月22日至10月20日，由让-路易·科恩与筑修师帕斯卡·莫里，以及时髦史学者凯瑟琳·奥尔默连接筹谋的展览“时兴巴黎1914—1945：修建、方案、片子、时髦”在上海摩登艺术博物馆知道。此次展览是让-道易·科恩近50年来巴黎研讨成果的一次聚集流露，也是咱们经久学术生计的绝唱。
“华夏今世艺术保藏展系列 余友涵”展览现场，上海今世艺术博物馆，2016年
2023年12月13日，艺术家余友涵因病升天，享年80岁。在长达50余年的发现生计中，余友涵久远凝睇、观照时间与人文，并以这种能量耳濡目染地鞭笞了上海致使总共华夏的现代艺术行进史。2016年，PSA实施了“余友涵 华夏今世艺术保藏系列展”。这是咱们在当时领域最大，内容最为精细的追念展，展览清楚了其绘画撰着、手稿和文献两百余件。着作涵盖了其前期归纳、“圆”系列、“啊！全班人”系列和“沂蒙山”系列等。余友涵曾频频体现本身不善言辞，“看伐大懂”是我的口头禅，所有人怀疑“观想”和“新旧”，恐怕艺术的褊狭所以再次变成。他们更心爱用眼睛去窥察，用画笔去缔造。因此，他长时间不竭地自全班人改写，追究表达本身的兴办格局。
2023年3月10日，坐落上海现代艺术博物馆一楼的对对对书店（dododo book）正式启用。对对对书店由方案巴黎书报亭的法国女方案师玛塔莉·卡赛特反常方案。玛塔莉的规划创意源于特吕弗的影戏《华氏451》（依据雷·布莱伯利的同名小叙），在谁人故事里消防员的责任就是乘坐单轨列车，抵达都会的各个周围焚书。
玛塔莉在对对对书店里，将片子里橙黄色的单轨形成一条彩虹，它悄悄托起7节可搬动的列车书架，辅导并促进知识向周围五颜六色织带区域正派，融入存在，并抵达更多的人。彩虹单轨成为了学识坐蓐与再分拨的全新体系。它与展览维系亲缘相合，却又发布本身独自风格，以“书”为起点，激动知识的充分性孕育，筑立它与活命的亲热干系。在彩虹单轨的内侧，书目被凭仗神情从头分类。这是对中图分类法的一个小小的挑拨，也是企图将“理性”从头引膺选书选择一次小小的试验。在这里，人们或许不再供应通过自上而下的学科结构来装备阅览领会。
2020年11月10日到2021年7月25日，第十三届上海双年展以“水体”为名，成为彼时世界界限内仅有一个依期而至的大型双年展。在跨度9个月的时间里向观众叙说行为人命来源的水若何抢先地域，将小我相接。它别离于过往的双年展，以交响乐的结构为观众打造环环相扣、渐趋稳固的三段式体认，离别是跨学科想思摇摆的“湿运转”、多规划闭作共生的“生态联盟”，以及由6大洲64位/组艺术家合伙奏响的最强音“一个展览”。
2022年，艺术家杨振中将本身的盛行《春分》移植到了PSA入口处。这是全班人在春分当天将倒栽入水泥盆内的杨柳与桑树，从天台移到苗江途步谈两边，接连诉讲正与反、可见与不可见的寓言，在反转的生计景况中讲究意思以外的生长方法。这两颗树现已历经风雨（蕴涵适才席卷上海的飓风贝碧嘉），仍在PSA郁勃生长。
12年的旅讲中，PSA遭受许多新的同伙联合前行。自2018年起，上海现代艺术博物馆与卡地亚今世艺术基金集结作至今，一起筹谋-闪现了“卡地亚今世艺术基金会：目生风光”（2018年）、“石上纯也：自在筑筑”（2019年）、“让·努维尔：在悉数人脑中，在所有人眼中……归属……”（2019年）、“树，树”（2021年），以及“雷蒙·德巴东：现代存在”（2023年）等五个学术展览。
2021年7月，上海今世艺术博物馆携手香奈儿文明基金发动“新文明制作人”项目，旨在为具有文明视界的揣摩者、创建者、熟练者、遵守者，供应全方位的体现和表明舞台。项目第一季“时间再兴”以双展并行方法于2022年在PSA举行。第二季“活性筑筑”于2023在PSA实施，“活性构筑”直面都市环境的同化多变与材料科技的迭代维新，向“构筑”的各样假思与定知建议寻衅，以策划我国摩登筑筑领域的清新抱负和焕新试验。与其平行行进的安顿“身手之家”以PSA三楼临江渠道的暂时展亭为载体，分期清楚当下差异类别的我国手工艺及其相干调研和文献。
2024年，上海今世艺术博物馆与法国品牌香奈儿宣布久远战略联络干系。该长时间连接聚集上海新颖艺术博物馆三楼空间及内容跳级维新、烟囱及裙楼可一连筑护、丰厚保藏及想量三个方面，意在促成激动我国文明艺术组织的行进，共筑百年电厂新地标、紧密打造具有全国感染力的上海新颖文明品牌。
与此一起，PSA与寰宇几十家最美妙且据守学术的美术馆连接纠关，并不断开垦极新的规划与合作梗象。PSA是国内最早与法国巴黎市立现代艺术博物馆、瑞士洛桑原生艺术博物馆、瑞士洛桑今世策画与操纵艺术博物馆、伊夫·克莱因文献库、加拿大建修大旨、罗马国立二十生平纪艺术博物馆、德国Vitra方案博物馆、美国哥伦比亚大学筑修揣摩要旨合作的美术馆。也与香港M+达到兵书纠合，一齐拓宽新颖艺术和规划的全新简略。
十二已至，万物复一。回看不只意味偏重拾全体镜像，也预示着一个簇新的开始。十二周年之后，让悉数人纠合期望PSA的簇新征程。
